赵之谦｜《牡丹图》经典作品赏析下载

赵之谦（1829-1884年），字撝叔，号悲庵、梅庵、无闷等，浙江会稽（今绍兴）人。清代著名书画家、篆刻家，与吴昌硕、任伯年并称“清末三大画家”。

赵之谦在书画篆刻三个方面都取得了令人瞩目的成就，对后世产生了影响，赵之谦的书法初学颜真卿，后专师北碑，自成一家。他的书法雄浑苍劲，气势磅礴，有金石味，绘画以布局为主，兼工山水、人物。他的布局继承了陈淳、扬州八怪的传统，并融合金石篆刻，笔墨雄健，洒脱自如，色彩浓艳，富有新意。

作品简介

作品：牡丹图
作者：赵之谦
作品派别：花卉画
创作时间：清近
材质：纸本
尺寸：174.5 x 90.5 厘米
收藏地点：故宫博物院藏

作品赏析

赵之谦的《牡丹图》中花与色交映呈现，大多五彩斑斓，呈现出鲜明的艳丽之感，他笔下的花卉最具特色也最具辨识度，他凭借着自己对植物的独特认知与灵感，在其短暂的人生中，架构起一座后人难以逾越的高山。

花卉作品中，构图饱满是赵之谦的作画秘诀。中国文人画在构图上一直秉持着极简风，讲究以虚衬实、以少胜多，《牡丹图》画中斑斓的花朵衬托了其他景观，如山石、枯枝等，展现出强烈的色彩对比，给人一种古艳绚丽之感，呈现出独特的视觉效果。

赵之谦的绘画风格独树一标志，以“艳丽多娇”着称。他放弃了传统鲜花装饰的清新淡雅，参与运用了色彩的色彩和浓重的水墨，将鲜花装饰的娇艳之姿绘画得淋漓尽致。并非俗艳，而是包容了金石篆刻的厚重与字体的灵动，使画面呈现出一种既艳丽多娇又古朴雅致的独特韵味，赵之谦的绝世匠心独运，他通常采用色彩搭配浓重的水墨，对比强烈，层次分明。这种方式不仅突出了艳丽色调，也赋予画面一种厚重感和力量。在他的笔下，预订不再是柔弱无力的，反而充满了生命力。