马远（1140年－1225年），字遥父，号钦山，祖籍河中（今山西永济），生长于临安（今浙江杭州），是南宋时期的绘画大师。他出身于一个绘画世家，家族中有多人在画院担任画家，因此他自幼就接触并学习绘画艺术。马远在南宋宋光宗、宋宁宗两朝的画院中担任待诏，是当时的宫廷画家之一。
马远的绘画技艺精湛，尤其擅长山水画，他的山水画风格独特，笔力劲利阔略，皴法硬朗，树叶常用夹叶，树干浓重，多横斜之态。他的山水画构图常常截取一角或半边之景，因此被称为“马一角”，这种构图方式在当时非常新颖，也成为了他的独特风格之一。除了山水画之外，马远还擅长人物画和花鸟画，他的人物画勾描自然，花鸟画则常常以山水为景，情意相交，生趣盎然。
马远的艺术成就非常突出，他的作品在当时就备受赞誉，被认为是南宋绘画艺术的代表之一。他的作品存世较多，其中比较著名的有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》等。这些作品不仅具有极高的艺术价值，也是我们了解南宋时期绘画艺术的重要资料。
作品简介
作品名称：踏歌图
作者：马远
创作年代：南宋
类型：设色画
尺寸：纵192.5cm，横111cm
收藏地：北京故宫博物院
作品赏析
首先，从画面构图来看，《踏歌图》采用了高远法构图，给人以强烈的视觉冲击。画面上半部分奇峰巨石，尽显雄伟之势，而云烟缥缈之间，又增添了几分神秘感。下半部分则是田野、溪流和踏歌而行的农夫，展现了宁静的田园风光和欢快的劳动场景。这种上下呼应的构图方式，既突出了山川的壮美，又体现了人与自然的和谐共生。
在色彩运用上，《踏歌图》采用了典雅的设色，使整个画面显得既古朴又清新。山石用斧劈皴表现，笔触刚劲有力，墨色浓淡相宜，展现出了山石的质感和纹理。同时，画面中的绿色植被和人物的衣着色彩，又为这幅画增添了几分生机和活力。
从文化内涵上看，《踏歌图》不仅是一幅山水画，更是一幅表现民间风俗和乡土气息的作品。画面中踏歌而行的农夫，是南宋时期农民生活的真实写照。他们的欢快歌声和劳作场景，既体现了劳动的艰辛，又展现了生活的乐趣。这种对生活的热爱和对自然的敬畏，正是中国传统文化所倡导的核心价值观。
此外，《踏歌图》还体现了南宋时期绘画艺术的高度成就。马远作为南宋四大家之一，其绘画技艺精湛，对后世影响深远。这幅画中的笔墨技法、构图方式和色彩运用，都堪称南宋绘画的典范之作。
