仇英，字实父，一作实甫，号十洲，太仓（今属江苏）人，后移居苏州。他是明代著名的绘画大师，与文徵明、唐寅、沈周并称为“吴门四家”。
仇英出身寒微，最初从事漆工和彩绘工作，后来改行学习绘画。他在苏州结识了许多当代名家，受到文徵明的器重，并从周臣学画。他的绘画技艺逐渐精进，尤其在临摹古代名家画作方面有着深厚的造诣。
仇英擅长人物、山水、走兽、界画等多种绘画题材，其风格精丽艳逸，落笔乱直，被誉为“无惭古人”。他不仅在继承唐宋以来的优秀传统基础上，还吸取了民间绘画和文人画之长，形成了自己独特的艺术特色。在青绿山水和工笔人物方面，他有着尤为突出的建树。
仇英的代表作包括《桃源仙境图》、《右军书扇图》、《秋江待渡图》、《人物故事图》等。这些作品不仅展现了仇英高超的绘画技艺，也体现了他在艺术上的独特追求和创新精神。
此外，仇英的画风对明代晚期的尤求和清代禹之鼎等画家产生了深刻的影响。他的艺术成就不仅体现在个人创作上，更在于他对后世画家的启迪和影响。
作品简介
作品名称：梧竹书堂图
作者：仇英
创作年代：明
类型：纸本设色画
尺寸：纵148.8厘米，横57.2厘米
收藏地：上海博物馆
作品赏析
画面的构图十分巧妙。精舍位于画面中央，宽敞明亮，给人一种宁静和舒适的感觉。书桌置于窗前，上面摆放着文具和书籍，展现了士人生活的日常。而半坐半卧于躺椅上的士人，则成为了画面的主角。他的神态安详，仿佛在沉思，又仿佛在享受这份宁静。
四周的修竹和梧桐更是为画面增添了无限的生机。竹子挺拔而秀丽，梧桐则摇曳生姿，两者相互映衬，形成了一幅美丽的自然画卷。坡石的描绘也极为出色，作者采用了拖泥带水法和干笔皴擦相结合的手法，使得坡石既有厚重的质感，又不失细腻的纹理。再以水墨淡淡晕染，营造出一种朦胧而深远的感觉。
画面中的萱花和丛菊也是点睛之笔。萱花代表着忘忧，丛菊则象征着高洁。它们的出现，不仅为画面增添了色彩，更是寄托了作者对隐居生活的向往和赞美。
总的来说，《梧竹书堂图》轴是一幅充满诗意的画作。它展现了明代士人的生活情趣和审美追求，也体现了仇英高超的绘画技艺和深厚的艺术造诣。这幅作品不仅让人感受到大自然的美丽和宁静，更让人体会到一种超越世俗的优雅和恬淡。它是一部能够让人心灵得到净化的艺术佳作。
