周文矩是五代南唐的宫廷画家。他尤为擅长描绘人物仕女，大多以宫廷贵族或文士生活为题材作画。不过，对于山水、屋木和佛道佛像的描绘他也照样非常精通。周文矩的绘画风格更接近于唐代画家周昉，他的绘画风格要比前者更加纤丽。在绘画是，他经常用颤动的“颤笔”法来画人物的衣纹，从而使得线条挺健又略带抖动和顿挫的效果。后来，人们称这种画法为“用笔深远，于繁富则尤工”。
周文矩的仕女画非常出名。他的仕女画继承了唐周昉的绘画传统，但在人物面部造型的塑造上，也有他独创的画法。他善于使用独创的瘦劲“战笔描”来表现出颤动的线条。在设色上，他的画法不同于周昉的“秋艳”，而是惯用自己的技法“不施朱傅粉，镂金佩玉，以饰为工”。此外，周文矩还善于深入观察和体会现实生活中的各种人物，并把握这些人物的思想感情和性格特征。因此，他塑造出来的人物总是各有相同，并达到了形神兼备的、高超的艺术境界。
作品简介
作品：《观音图》（Guanyin Diagram）
作者：周文矩
创作时间：南唐
创作地点：不详
风格流派：松江周派
题材：人物
材质：绢本设色
尺寸：38×27.5cm
收藏地点：台北故宫博物院
作品赏析
《观音图》是南唐画家周文矩所画的人物画。在这幅画中，周文矩运用了中国传统绘画中的散点透视法，使画面呈现出一种空间深远的感觉。画面中的观音菩萨被刻画得栩栩如生，她的面容安详、庄严，仿佛充满了智慧和慈悲。周文矩通过精细的线条和丰富的色彩，将观音菩萨的服饰和神态表现得淋漓尽致，令人叹为观止。此外，周文矩还采用了工笔重彩的画法，以浓烈的色彩和精细的笔触，表现出观音菩萨的华丽和庄严。
在这幅《观音图》中，周文矩运用了水墨画的技法，使画面呈现出一种淡雅、清新的气息，与观音菩萨的庄严、神秘形成了鲜明的对比。而且这幅画也充满了宗教的寓意和情感。观音菩萨是佛教中的重要神祇，她代表着慈悲和救度。画面中的观音菩萨面容慈祥，仿佛在默默地守护着众生。周文矩通过刻画观音菩萨的形象，表达出了一种他对宗教信仰的虔诚和对生命的敬畏之情。
周文矩的这幅《观音图》还具有一定的文化内涵。它不仅反映了五代南唐时期的社会风貌和审美观念，也体现了中国古代文化的精髓。画中的观音菩萨形象，既具有鲜明的中国特色，又融入了佛教文化的元素，展现了中佛文化的交融和传承，也打动了无数观者的心灵。通过对这幅《观音图》的赏析，我们可以深入了解到中国古代文化和艺术的精神内涵，感受到人类对宗教信仰的虔诚和追求美好生活的愿景。
