文森特·梵高出生于荷兰，是后印象派画家。他的一生过得并不如意，几近穷困潦倒，虽然他对绘画有着从始至终如一的热忱，可当时的时代和人们却对他的绘画作品并不欣赏，这就导致他的画很难销售出去，索性的是，他的弟弟对他关心有加，不仅会给予他金钱上的支助，必要时还可以成为他的倾诉对象。直到1890年7月，年仅37岁的梵高在精神错乱中开枪自杀离世后，他的绘画作品才得以被世人所真正看到，尽管他离世的原因仍然存疑，可这位伟大画家的逝世，也代表着其风格的绘画作品是独特的、是具有更深层次意义的。
文森特·梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识，他从小就对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情，他喜爱农民的一切，尤其是向日葵、麦田、莺尾花等，都是他后来绘画取材的素材。在他短暂的艺术生涯中，梵高凭借着自己敏锐的艺术感知力深情地、细致地描绘着这些质朴、自然的风景、静物及人物，他也因此被称为“画家中最纯粹的画家”。与那些华丽璀璨的绘画相比，梵高的画更多的是朴实和隽永，他将自己无限的激情倾注于这些朴素的花朵和田野生活中，使画作产生了一种无法超越、无法模仿的艺术魔力。
作品信息
作品名称：《普罗旺斯农庄》（Farmhouse in Provence）
创作者：文森特·梵高
创作时间：1888年
创作地点：法国南部阿尔
风格流派：荷兰后印象派
题材：风景
材质：油彩和画布
尺寸：46.1 x 60.9 cm
收藏地点：美国华盛顿区国家画廊
作品赏析
《普罗旺斯农庄》是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1888年所绘制的一幅风景油画，画面中的场景是梵高在法国南部阿尔创作最丰富的时期，从整体画面来看，其中炫目的太阳，明朗而辽阔的田园风景，以及交错的构图方式，再加上梵高用他细致笔触描绘出的麦杆以及房舍，谱出巧妙又很均衡的普罗旺斯画面。当时，普罗旺斯的浪漫气息、风景迷人的罗纳河与地中海岸、温暖的气候和明亮的阳光激发了他的创作激情。
在这个时期，文森特·梵高的创作题材从巴黎时期的静物转向了普罗旺斯热情善良的人民和美丽的自然风光，他创作了多幅《向日葵》，以及《繁花盛开的果园》、《沙滩上的小船》、《罗纳河畔的星夜》等被世人传颂的作品，在这个时期的作品都体现出了一种靓丽、宁静、柔美与平和，也是梵高一生中最充满喜悦的时期。这幅画整体洋溢着恬静的气息，在画面中我们似乎能嗅到花的芳香，还有海洋的味道；似乎有一道光引着梵高来到花香满径的普罗旺斯，来到阿尔勒，他也将对这道光的感受应用到画面上，彰显他想要表达的绘画风格，一种蕴藏的能量仿佛在画面中涌动。
