徐渭（1521年-1593年），字文长，号天池山人、青藤道人，明代画家、文学家、书法家、戏曲家。徐渭出身官宦世家，早年仕途坎坷，中年遭遇巨变，晚年隐居他性情豪放不羁，才华横溢，在文学、戏剧、绘画、绘画等领域都有着极高的创作才华，被誉为“明代四大才子”之一。
徐渭的绘画以写意着称，善用墨色，笔法豪放，意境继承。广泛，人物、山水、花鸟无所不精，尤以水墨葡萄着称。徐渭以独特的艺术语言，将葡萄的自然形态和生命力跃纸上，体现了其内在的写意画功底和独特的艺术风格。
作品简介
作品：水墨葡萄
作者：徐渭
创作时间：明万历二十年
创作地点：安徽省歙县
风格流派：明代写意画
材质：纸本水墨
尺寸：137.5*67.5cm
收藏地点：上海博物馆
作品赏析
徐渭的《水墨葡萄》以泼墨、破墨的手法描绘了葡萄藤蔓、叶片和果实，笔法奔放洒脱，墨色淋漓畅爽，极致描绘了葡萄的自然形态和生命力。徐渭的笔法豪放洒脱，变化丰富。他用浓墨勾勒葡萄藤蔓的独特，用淡墨渲染葡萄蔓的形状，用重墨点染葡萄果实的花朵。墨色浓淡相宜，层次分明，使画面花朵活泼，充满生机。
徐渭的《水墨葡萄》构图疏密有致，意境必然。画中的葡萄藤蔓盘曲交错，枝叶繁茂，果实累累，充满生机。画面留白局部给人以空旷的感觉，更能烘托出葡萄的自然气息。徐渭在《水墨葡萄》中运用了虚实对比的手法，将葡萄藤蔓、叶子和果实处理得虚实相映。画面上部葡萄藤蔓以淡墨渲染，以虚幻的感觉；画面下部葡萄果实以浓墨点染这种虚实对比使画面更加丰富的意境。
徐渭的《水墨葡萄》中，用色和构图是相互结合、相互呼应的。浓淡墨色的变化丰富了画面的层次感，而疏密对比和虚实对比则使画面更加繁茂、丰富的意境。疏密对比和虚实对比突出了用色的效果，使用颜色的效果更加明显。疏密对比使浓墨和淡墨的对比更加明显，而虚实对比使浓墨和淡墨的对比更加强烈。这种构图手法与利用颜色的结合，使牧场更加牲畜、富裕意境。
