格瑞特·窦是19世纪之前的荷兰画家中最著名的画家之一。他的一些绘画作品继承了伦勃朗早期的作品风格，这种风格也影响了他的肖像画创作。1628年，他成为伦勃朗的学生，直到伦勃朗于1632年离开阿姆斯特丹。窦是所谓的Fijnschilders社团的创始人，这个社团是由莱顿注重细节画风的画家组成。该小组包括Gottfried Schalcken和Frans van Mieris及其儿子。后来，窦成为莱顿画家行会的创始人和第一批成员。他一直在莱顿工作，直到去世。他拒绝了查尔斯二世访问英格兰的邀请。
格瑞特·窦的代表作品有《喝粥妇人》、《画家在他的工作室》、《窗口的女孩与灯笼》、《窗口女仆》、《祷告》、《读圣经》等。他的作品展示了出色的绘画技艺和对细节的关注，其作品中的物品和人物常常栩栩如生，仿佛是真实的。他的绘画风格对许多后来的画家产生了影响。
作品信息
作品名称：《水肿的女人》（The Dropsical Woman）
创作者：格瑞特·窦
创作时间：1663年
创作地点：荷兰
风格流派：巴洛克
题材：风俗画
材质：油画木板
尺寸：86 x 67.8 cm
收藏地点：不详
作品赏析
《水肿的女人》是荷兰画家格瑞特·窦在1663年所绘制的一幅风俗画题材的油画。画面中，描绘的是医生和患者的场景，它集聚了画家的特征技巧和表现手法，美术专家们称它是格瑞特·窦的代表作之一。当你仔细端详着画中人与物的细节，用心去感觉整个画面氛围的时候，或许也能感受到作者对患者和医生的尊敬与赞颂。
《水肿的女人》是格瑞特·窦在1663年左右创作的作品，这个时期正是他的艺术生涯黄金时期。巴洛克风格盛行，强调繁复的装饰和强烈的明暗对比，这幅画正体现了这些特点。这幅画作中的人物形象饱满，线条流畅，色彩丰富，光影变化细腻。在《水肿的女人》中，他运用了大量的明暗对比和反射光线，营造出一种既神秘又真实的氛围。
画中的女人形象丰满，表情凝重，身上的衣饰细节描绘得十分精细，尤其是那件白色的裙子，将画面中的焦点集中在她的脸上。她的眼神充满了深深的哀愁，似乎在向观画者诉说着她的痛苦。背景的处理也很有特点，明亮的墙纸和深色的家具形成了强烈的对比，突出了主题。这幅画展现了格瑞特·窦高超的绘画技巧和对人类情感的深刻理解。他将女人的痛苦和无奈生动地呈现在画布上，使观画者能够深刻感受到她的情绪。同时，他也通过这幅画表达了对疾病和生命的深刻思考。
