安格尔出生于法国，他的全名为“让·奥古斯特·多米尼克·安格尔”，他的代表作品有《大宫女》和《土耳其浴室》等。安格尔一位新古典主义画家、美学理论家和教育家。他强调绘画时必须重视骨骼，而肌肉远在其次，他认为肌肉绘制得过分精确会成为造型纯真的最大障碍，甚至会造成独特构思的浪费使作品平庸化。这是能够引发前人所未想的重要美学理论，而1814年他应卡萝琳皇后的邀请创作的《大宫女》就是该理论的最好证明。作为19世纪新古典主义的代表，安格尔代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立，形成尖锐的学派斗争。

实际上，安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画技巧完美地吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致，重视线条造型，尤其擅长画肖像画。在具体技巧上，他“务求线条干净和造型平整”，因此，差不多每一幅画他都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅，尤其突出地体现他的表现人体美的一系列绘画作品中，如《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女》等。

作品信息

作品名称：《弗朗索瓦德里米尼》（Françoise de Rimini）
创作者：安格尔
创作时间：1814年
创作地点：法国
风格流派：新古典主义
题材：人物
材质：布面油画
尺寸：35cm × 28cm
收藏地点：法国尚蒂伊孔代博物馆

作品赏析

《弗朗索瓦德里米尼》是法国新古典主义画派的代表画家之一安格尔在1814年所画的一幅人物题材布面油画，该画作目前被法国尚蒂伊孔代博物馆收藏和展览。这幅《弗朗索瓦德里米尼》描绘的温情故事展现了他卓越的艺术技巧和深厚的文化底蕴。安格尔通过对细节的精细刻画和色彩的运用，表现了弗朗索瓦内心的心情和想法。

画面中，弗朗索瓦跪在地上，他的妻子在他身边。安格尔通过对人物面部表情和手势的描绘，让观者能够感受到他们内心的情感波动。画面的背景是一座古老的建筑，营造出一种庄严肃穆的氛围，与故事的主题相得益彰。作为追求极致的新古典主义画派画家，安格尔在绘画时，他笔下的一椅一物都到了非倾心雕琢不可的地步，当然人物、动植物的造型更为精美的同时，画面自然也就显得有些坚硬化，这才这幅画作中也有很好的体现。

通过这幅画，我们甚至可以看出，安格尔为了排除一切亢奋、激烈的情绪化成分，赋予了作品安静、庄严的因素，对这种艺术追求上的反差，毋庸多言，而这也是安格尔独特的绘画技巧和绘画思想。总的来说，安格尔的《弗朗索瓦德里米尼》展现了他深厚的文化底蕴和出色的艺术技巧，是一幅值得欣赏和品味的杰作。