奥蒂诺·雷东《花丛中的奥菲莉亚》艺术赏析

奥蒂诺·雷东生于法国南部的波尔多，他从小体质孱弱，出生两天后便交给波尔多郊外的保姆抚养。雷东在少年时代性格很孤癖，总喜欢独自其想。1870年普法战争中，雷东从军作战，但不久即病倒，病中受科罗的影响，开始作风景画。他与摩劳同为法国19世纪末象征主义画派的主要画家。他不仅是法国著名的画家，还是粉笔画家，绘图员，版画家，更是法国的象征主义画派的代表性人物之一。他认为绘画主要是想象的结果，而不是靠视觉印象的再现。因此，他反对印象主义的色光追求，而致力于表现现实世界中根本不存在的鬼怪幽灵和幻觉形象。

雷东在第一阶段从1879年至1889年，主要从事石版画创作，第二阶段是从1890年开始直至去世。在第二阶段时，他开始画油画和粉笔画作品，内容多为盛开的花朵和简炼的佛陀头像，那纯令鲜艳的色彩同他的版画相比判若两个世界。尤其是粉笔画，是雷东艺术的一大特色。他是在各种色泽的、表面肌理有绒质效果的特制画纸上用粉质的多种色彩的粉笔作画，由于质地效果很美丽，使画面产生天鹅绒一般柔和的效果。同时，它不必再携带画笔，调色板和水(或油)壶，使用起来十分方便，因此特别适合于现场写生和速写，很受19世纪末画家的欢迎。

作品信息

作品名称：《花丛中的奥菲莉亚》（Ophelia among the Flowers）
创作者：奥蒂诺·雷东
创作时间：20世纪初
创作地点：法国
风格流派：象征主义画派
题材：风景
材质：纸面粉彩
尺寸：64×91cm
收藏地点：荷兰，阿姆斯特丹，国家博物馆

作品赏析

《花丛中的奥菲莉亚》英文名为“Ophelia among the Flowers”，是法国画家奥蒂诺·雷东在1905年左右创作的一幅作品。他的美学思想，主要受象征主义文学家和诗人的马拉美的作品启发。他认为绘画主要是想象的结果，而不是靠视觉印象的再现。内容多为盛开的花朵和简炼的头像，鲜艳的色彩同他的前期作品相比判若两个世界。在雷东的艺术中，十分喜欢描绘花卉题材。这反映了他把自己的心灵深深地陶醉与沉浸在自然和宁静之中。他说“花朵和人的面孔一样，花朵就是一个谜”，“它是灵魂的反射。”画面中色彩被他处理得如此和谐、协调，因此，也有人把雷东称做“神秘的色彩作曲家”。

《花丛中的奥菲莉亚》这幅极其细腻而神秘的作品是鲁东粉笔画中的杰作。虽然未经证明，但人们大都相信，画家最初是纵向放置画纸，描绘了插在花瓶里的花。而从花中得到灵感的鲁东想到以莎士比亚的《哈姆雷特》中奥菲丽亚的死为该画主题，因此，画家将画纸调转为横向，加入年轻女性的侧脸。从这个角度看，蓝色花瓶的下部变为神秘的雾霭风景，以此为背景的人物似乎浮现于其中。可以有两种解释的图像，清楚地表示出鲁东所重视的双重涵义性。鲁东虽然为这幅作品取名《花中的奥菲丽亚》，但除了花束和装饰女性头发的花环之外，画中并没有暗示故事情节的要素。在莎士比亚的戏剧作品中，奥菲丽亚在父亲死后精神失常，要给柳树戴上“梦一样的花环”而从树枝上跌落溺死。在鲁东的作品中，柔弱的轮廓线条勾勒出的奥菲丽亚朝上的脸部，与其说是悲叹和疯癫，着实更令人感到一种超脱的精神性。鲁东并没有将奥菲丽亚表现为悲剧的女主人公，而是表现为处于梦幻中的人，是与画家自己相类似的人。