不生不灭的永恒美—《维纳斯的诞生》桑德罗·波提切利

桑德罗·波提切利是15世纪末意大利佛罗伦萨的著名画家，也是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家，更又意大利肖像画的先驱者，其著名代表作最为人知的便是《春》和《维纳斯的诞生》。波提切利的绘画风格典雅、秀美、细腻动人，总是给人一种优雅又非常赏心悦目的感觉。在美第奇家族掌权期间，波提切利还为他们做了多幅名画，声名大噪。1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦佐·美第奇新购置的别墅绘制了著名的《春》（The Allegory of Spring）。这幅画已经和《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus）一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作。

在1492年，佛罗伦萨发生政治巨变，劳伦佐去世，美第奇家族遭放逐，宗教极端主义的萨沃纳罗拉掌权。波提切利也是他的追随者之一，并曾在臭名昭著的“虚荣的篝火”中烧毁过多幅自己的画作。或许是因为这个原因，波提切利的后半生声名下滑，晚年贫困潦倒只能靠救济度日。在生命的最后几年，他不问世事，孤苦伶仃。1510年，波提切利死于贫困和寂寞之中，安葬于佛罗伦萨的“全体圣徒”教堂墓地。

作品信息

作品名称：《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus）
创作者：桑德罗·波提切利
创作时间：公元1487年
创作地点：意大利
风格流派：佛罗伦萨画派
题材：人物
材质：画布
尺寸：175×287.5cm
收藏地点：意大利佛罗伦萨乌斐齐美术馆

作品赏析

《维纳斯的诞生英文名为“The Birth of Venus”，是桑德罗·波提切利在公园1487年所创作的绘画作品。这幅画表现的是希腊神话中代表爱与美的女神维纳斯从大海中诞生的场景，其绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现人体造型，更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，而且极适合装饰作用。画面中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。这个形象也告诉观赏者，女神是怀着惆怅来到这充满苦难的人间的。这种精神状态正是画家自己对现实态度的写照。

当然，桑德罗·波提切利还通过《维纳斯诞生》表达了另一层涵义。当时在佛罗伦萨流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，认为美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，实际上说的就是：美是不生不灭的永恒。画家用维纳斯的形象来解释这种美学观念，因为维纳斯一生下来就是十全十美的少女，既无童年也不会衰老，永葆美丽青春。维纳斯的造型很明显是受古希腊雕刻中维纳斯形象的影响，从体态和手势都有模仿卡庇托利维纳斯的痕迹，但是缺少古典雕像的健美与娴雅。这种造型和人物情态实际上成了波提切利独特的艺术风格。中国现代画家丰子恺曾点评过这幅画，他说：“从海中的贝壳上生出来的女神，现出着这世间最美的全裸体，而临风立着。空中两个天使飞来，右方一女人献上衣裳。全画的优美与艳丽，实可谓达人间感情的极点了。”