惠斯勒《罗瑟海特》绘画赏析

惠斯勒全名为“詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒”，他出生于美国，由于父亲是少校铁路工程师，所以从小就深受父亲的影响，对物体的构造与线条有着不俗的认知与感悟。21岁的惠斯勒才决心要学画，他来到巴黎入格莱尔画室，推崇委拉斯开兹，尊重安格尔，靠临摹古画为生；26岁迁居伦敦，开设自己的画室从事创作活动。19世纪80年代后，惠斯勒作为唯美主义重要代表画家而引起了人们的注意，他在巴黎购买了一座房产，往来于巴黎伦敦之间，他的艺术也逐渐为人们所接受，声望日增，在1898年更是被选为“国际雕塑家、油画家和版画家协会”第一任主席。

惠斯勒的性格怪诞孤僻，箭拨弩张，却给他的艺术作品创造了出彩的条件。他的艺术作品总能给人静谧、清新、和谐的美感，就像旋律优美的乐曲那样使人心醉神迷。在作画时，他更喜欢一气呵成，横扫的笔触流畅生动，很少有人能与之媲美，他往往要反复画几遍，一次不满意就全部刮掉，再重新画一遍，这样重画几遍的画，色调变化也显得非常微妙。

作品信息

作品名称：《罗瑟海特》（Rotherhithe ）
创作者：詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒
创作时间：1860年
创作地点：美国
风格流派：印象派画家
题材：风景
材质：纸
尺寸：27.4 x 20.1cm
收藏地点：不详

作品赏析

《罗瑟海特》的英文名叫“Rotherhithe ”，是惠斯勒绘于纸质手稿上的一幅作品。他深受东方艺术，尤其是日本版画的影响，所以在他的作品中，我们可以看到以色彩微妙的对比和扁平的形式为特点，如《蓝色与金色的夜曲：巴特西老桥》。因为他认为绘画与音乐紧密相连，所以他将自己的很多画作称为“夜曲”、“交响曲”或“改编曲”。人们较熟悉的其母肖像画就称为《灰与黑的改编曲一号：画家的母亲肖像》。早在1860年，惠斯勒就展出其泰晤士河景色蚀刻作品，并且备受称赞。这400多幅蚀刻作品为他赢得工艺大师的声誉。

在《罗瑟海特》这幅画中，我们可以得知，推崇现实主义的惠斯勒，也主张绘画仅只需要取悦于眼球，而不应指望绘画来讲述什么故事或是复制自然之美，或许对他而言，线条、形式和色彩的和谐布局，要远远大于那么精确的绘画细节与布局。