Jules Breton
朱尔斯·布雷顿
法国, (1827-1906)
朱尔斯·阿道夫·艾美·路易斯·布雷顿（Jules Adolphe Aimé Louis Breton）是19世纪法国自然主义画家。他的绘画深受法国乡村的影响，他对传统绘画方法的吸收使朱尔斯·布雷顿成为乡村生活之美和田园风光的主要传播者之一。
布雷顿于1827年5月1日出生在加莱帕斯的一个小村庄。朱尔斯4岁时母亲去世，由父亲抚养长大。住在同一所房子里的其他家庭成员包括他的外祖母、弟弟Emile Breton和叔叔博尼法斯·布雷顿（Boniface Breton）。对传统的尊重、对土地的热爱和对家乡的热爱始终是他一生艺术的核心，并为艺术家的沙龙创作提供了许多场景。
他的第一次艺术培训是在圣奥梅尔附近的圣伯廷学院离Courrières不远。1842年，他遇到了画家费利克斯·德维涅（Félix De Vigne），他年轻的才华给他留下了深刻的印象，说服家人让他学习艺术。布雷顿于1843年前往根特，在那里他继续与德维涅和画家亨德里克·范德哈特（ Hendrik Van der Haert）一起在美术学院学习艺术。1846年，布雷顿搬到安特卫普，在那里他与Baron Egide Charles Gustave Wappers一起学习，并花了一些时间复制佛兰德大师的作品。1847年，他前往巴黎，希望在法国美术学院（École des Beaux-Arts）完善自己的艺术训练。
他在整个19世纪70年代继续展览，直到19世纪80年代和19世纪90年代，他的声誉不断提高。他对夕阳下风景中的单身农民女性形象的诗意渲染仍然很受欢迎，尤其是在美国。由于他的作品很受欢迎，布雷顿经常复制他的一些作品。在他那个时代，他非常受欢迎，在沙龙里展出了许多作品，这些作品被广泛用作雕刻品。他是他那个时代最著名的画家之一，在他的祖国法国以及英国和美国。
布雷顿本质上是一位乡村生活的画家，尤其是在阿托伊斯省，他只因短途旅行三次离开该省：1864年到普罗旺斯，1865年和1873年到布列塔尼，从那里他获得了一些关于宗教场景的最快乐的研究。他的众多主题大致可分为四类：劳动、休息、农村节日和宗教节日。
可以说，布雷顿的名声在1934年芝加哥世界博览会上达到了顶峰。第一夫人埃莉诺·罗斯福公布了《云雀之歌》是芝加哥每日新闻评选“美国最受喜爱的艺术作品”的获胜者。此外，她还宣称这幅画是她个人最喜欢的画。”此时此刻，《云雀之歌》已经成为代表美国大众艺术品味的国家级作品。“当然，由于《云雀之歌》最近被芝加哥艺术学院授予，因此，与其他美国博物馆的布雷顿作品相比，布雷顿的这部作品具有优势。然而，布雷顿并没有得到普遍的赞赏。20世纪30年代的美国艺术机构认为布雷顿的作品是低俗的，芝加哥艺术学院的院长也主张将其从展览中移除。直到二十世纪后半叶，布雷顿的社会现实主义才再次变得更加受人尊敬。
在某种程度上，人们可以说，布雷顿死后的名声是他一生中成功的牺牲品。他最详细的作品要么直接进入博物馆，要么被亨利·克莱·弗里克、凯瑟琳·洛里拉德·沃尔夫、摩根家族、亨利·亨廷顿和菲尔德家族等收藏。这些收藏家拥有巨大的财富，他们倾向于将他们的收藏品捐赠给他们最喜欢的当地博物馆，或者建立自己的博物馆，如亨廷顿博物馆。与此同时，19世纪版画的指数级增长使市场充斥着布雷顿作品的廉价版画。
布雷顿名气的变化可以与他同时代的艺术家文森特·梵高形成对比。在他们的一生中，布雷顿是一位著名的、高薪的成功艺术家。他花了几个月的时间创作了一些作品。然而，在1880年，文森特·梵高非常贫穷，他步行85公里到库里埃去拜访他非常崇拜的布雷顿，但被布雷顿的高墙挡住了。在梵高的一生中，没有一个伟大的收藏家蜂拥而至购买他的作品，没有从纽约市获得绘画的佣金，在世时没有印刷品，死于贫困。
然而，在2015年的一次拍卖会上，梵高的作品《暴风雨天空下的风景》（Landscape under a Stormy Sky，Paysage sous un ciel mouvementé）获得了5400万美元的拍卖价，这幅作品是他每天创作一幅作品时绘制的。具有讽刺意味的是，梵高在写给弟弟西奥的信中提到，他看过布雷顿的画作《云雀之歌》，认为这幅画“很好”。
