《葡萄草虫图》
【作者】林椿
【类型】绢本 设色
【时间】南宋
【尺寸】纵26.2cm，横27cm
【收藏】北京故宫博物院
《葡萄草虫图》是宋代画家林椿创作的一幅设色扇面画想，现藏于北京故宫博物院。
图中绘葡萄累累垂挂，蜻蜓、螳螂、蝈蝈、蝽象伏于藤蔓绿叶间，富有生活气息。昆虫以双钩填彩绘制，用线刚柔相济，表现出不同的质感，如蜻蜓轻薄的翅膀，蝽象坚硬的外壳。藤尖叶边略作点染，表现季节特征。此图承袭了北宋的写实画风。
画作内容
图绘绿色玫瑰葡萄一枝，须蔓缠绕，硕果累累，垂挂枝叶间，果实晶莹如玉，水分饱满，绿色枝叶，向四周伸展，须子有的曲绕枝干，有的随意飞飘。纺织娘在叶子上吸吮着鲜汁；螳螂抬首举前足；蜻蜓刚刚飞停于枝头。另有一只金龟子匍伏于葡萄枝上，为葡萄绿叶所掩遮：甲虫落枝叶上，或低头觅食，或抬首举足，形象生动有趣。昆虫形象毕肖，富有生趣，给人甜美丰实的精神享受。
本幅款识“林椿”。
艺术鉴赏
整个画面题材取景为自然界一隅，十分平常，但对葡萄、叶片、昆虫的描绘真实牛功，具有深厚的写牛功力：林椿工花鸟，师法赵昌，多直接用色彩分别浓淡进行细致描绘：画葡萄分出浓淡不同层次，一气呵成，犹如泼墨，然后用浓墨，以草书法勾口厂筋、藤蔓。葡萄叶因用笔用墨的不同而能分出老嫩、正反、枯鲜等状态。葡萄果莹润饱满；蜻蜓尤备极工细，神韵奕奕，其翅膀透明轻盈；螳螂的眼睛明亮如镜，镰刀状的前足生有钩刺，日光炯炯，真有“挹露裳初试，迎风斧半撑的气势”。都是多层设色，层层晕染，造成形体的凹凸体积和具有质感。当然，在某些地方，如葡萄枝十及口卜脉也适当地用细线作一些勾勒，只是这些勾勒已具有粗细浓淡的变化，因此更富有表现力。这些为农家随处可见景物，画家以独具的慧眼撷之入画，可谓别开生面-总体来说，此图用笔精细，设色轻柔，变化层次微妙，工写兼施，相映成趣；构图善从一角出发，全幅荡漾着空灵的诗意、画面左下方署有“林椿”二宁款，小楷书，无收藏印。此幅为林椿真迹代表之作。 [2]
《葡萄草虫图》体现了“以实写虚，意味无穷”的画风，表现出“诗中有画，画中有诗”和“诗是无形画，画是有形诗”的不同艺术意蕴风格，并求通过真实、具体的形象，抒写作者的感情，以激起读者的想象和联想，产生艺术魅力。整体画面的表现为虚实关系的进一步发展，体现了画家对物象的刻画以诗意的意境和气韵来追求现实的全实的客观精神，这就使得宋代宫廷花鸟画以自由来追求自然与人审美情怀，这就构成了一个高超的艺术境界。
宋代绘画风格的现实性不仅是客观的物象，是画家用“写实”语言，在充分尊重客观对象，并按照创作需要和审美观念来对客观分析一系列的艺术，从而描述一个故事来表达自己的思想感情和精神寄托。可以看出，古代绘画通过“现实主义”的表现手法，不仅是形象的东西，而且还真正体现了事物的状态，画中所绘的动植物不仅真实存在，符合动植物的生长规律及习性还符合当时的时间，地点和情
