中央美术学院（Central Academy of Fine Arts），简称“央美”，诞生于1918年，初名国立北京美术学校，是中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制，开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科，是现代以来中国美术高等教育的奠基者。
这么厉害的央美，院长当然也很厉害啦，郑锦，徐悲鸿，江丰，吴作人，古元，靳尚谊，潘公凯，范迪安，不多说，这八位大神院长的作品，直接送上，多看就是多学习！
01 首任院长：郑锦
郑锦（1883~1959）又名瑞锦，字褧（jiǒng）裳，广东香山县（今中山市）雍陌乡人，是中国近代绘画史上著名的艺术教育家和画家。早年留学日本，后任北京师大、女师大教授，北京美专校长。
▲《仕女》
▲《仕女》
▲《花鸟》
1914年，郑锦回国，在梁启超的推荐下，被教育部聘为北京故宫博物院副院长及该院文华殿古物陈列所主任，另应聘为北京大学、北京师范大学教授。
▲《搜索》
1917年，他奉教育部命，筹办国立北平美术专科学校（即今中央美术学院）。为寻求办校经验，他再度赴日本取经。翌年学校成立，被任为首任校长。
▲《晓霭图》
郑锦在“美专”任校长八年，在此期间，学校在郑锦领导下，培养了像刘开渠、李苦禅、李剑晨、常书鸿、王曼硕、雷圭元等一大批人才，他们日后都成了中国现代美术史上卓有成效的美术家或美术教育家。
▲《荷塘鸳鸯》
▲《古槐雄鹰》
▲《春柳放艇》
▲《山水》
▲《丰年》
▲《幽溪双鹤》
▲《南山献寿》
▲《灵仙祝寿》
02 第二任院长：徐悲鸿
1946年，徐悲鸿任国立北平艺术专科学校校长，长期的艺术教育工作和艺术创作活动，使徐悲鸿成为中国现代美术事业的奠基者和实践者之一。
▲1922年 《老人》
▲《自画像》
学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国，开始在国内投身于美术教育工作，发展自己的艺术事业。
▲1941年 《立马》
在艺术创作中，他坚持将西方的写实主义技法与现实主义精神结合，并倡导以此来革新传统中国画。强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。
▲《田横五百士》
▲《九方皋》
▲《巴人汲水》
▲1941年作《鹰》
▲《四喜图》
▲《马》
▲《双骏图》
▲1944年 《双猪图》
▲1942年 《金鸡独立》
▲《猫石图》
▲《双鹰图》
▲《荷花》
▲《萧声图》
03 第三任院长：江丰
江丰（1910~1982），现代美术教育家、版画家、美术理论家。1953年，徐悲鸿突发脑溢血辞世，时任美院副院长的江丰临危受命，成为代理院长，主持央美工作。
▲1931年 《“九·一八”日军侵占沈阳城》 木版
早年入上海白鹅画会学画，1931年在上海参与组织“一八艺社”，并参加鲁迅创办的木刻讲习会。江丰1932年加入中国共产党，后任中国左翼美术家联盟党团书记，参与组织上海木刻工作协会和铁马画会。
▲《鲁迅 》
1938年后任延安八路军总政治部《前线画报》主编、鲁艺美术系主任、陕甘宁边区美术界抗敌协会主席。
▲《秋高气爽》
▲《自画像》
▲《冰雪中的东北抗日义勇军》
▲《行军中的炮兵》
▲《战士》
▲《胜利会师》
▲《侦查》
04 第四任院长：吴作人
1958年，吴作人出任中央美术学院的院长。此后很长一段时间，央美的工作都由吴作人领导和主持。
吴作人（1908~1997），1927年考入上海艺术大学美术系；1928年转入南国艺术学院艺术系，并到徐悲鸿工作室旁听；1930年赴法，考入巴黎高等艺术学院西蒙教授工作室，后考入比利时皇家美术学院巴思天工作室，并在该院油画大会考中以第一名的成绩获得金质奖章；1935年回国，任南京中央大学艺术系讲师；1946年任北平艺术专科学校教务主任、教授。
▲《战地黄花分外香》
吴作人在学生时代就聆听过徐悲鸿的教导，受到徐悲鸿的影响，他的艺术经历和艺术主张也与徐悲鸿颇有几分相似。应该说，吴作人在任的时期，正是中央美术学院校史上较为困难的时期。
▲ 1960年《任重致远》
1988年 《鱼戏图》
1979年，江丰被重新任命为中央美术学院院长，吴作人为名誉院长。美院的一切工作重新恢复，正当江丰积极筹备和规划美院发展宏图之时，这位为学院奉献了半辈子的老人在1982年因心脏病突发去世。
▲ 《长寿》
▲《九牛图》
▲《奔牛图》
▲《熊猫》
▲1983年《长空》
▲1979年 《齐奋进》
▲1972年 《寥廓任犇驰》
▲1972年《低昂》
05第五任院长：古元
1983年版画家古元成为中央美术学院第四任院长。
古元（1919~1996），字帝源，1919年生于广东省珠海市唐家湾镇那洲村。1938年赴延安，先后在陕北公学、鲁迅艺术文学院学习。1942年作品参加在重庆举办的全国木刻展览会，徐悲鸿先生撰文称赞古元作品。1951年创作新年画《毛主席和农民谈话》，获文化部颁发的新年画二等奖。1987年获得卢森堡大公授予的皇冠勋章。
▲《圣经时代过去了 》
历任人民美术出版社创作室主任，中央美术学院教授、院长。中国美术家协会协会副主席，中国版画家协会名誉主席，北京水彩画研究会名誉会长。在他领导下，美院的创作和教学重新步入正轨。
▲《牛群 》
▲《播种 》
▲哥哥的假期（一） 
▲哥哥的假期（二）
▲《走向自由》之一 简直不能留下一粒谷种
▲《走向自由》之二 他在上海找到出路 
▲《走向自由》之八 家乡僻壤仍遭残踏 
▲《走向自由》之十二 夺取敌人武器参加新四军
06 第六任院长：靳尚谊
1987年，油画家靳尚谊接任中央美术学院院长。
靳尚谊（1934~），1953年毕业于中央美术学院油画系并继续攻读研究生，1955年入前苏联专家马克西莫夫油画训练班学习，1957年以优异的成绩完成油画专业研究生学习，此后一直在中央美术学院任教。
▲ 《毛主席全身像》
作为当代中国油画的代表性画家，他将中国传统的美学观念与欧洲古典油画技巧结合起来，形成了鲜明的个人风格。由他创作的《塔吉克新娘》、《瞿秋白》、《医生肖像》、《画家》、《晚年黄宾虹》等作品已经成为中国当代油画的代表作品。
▲《塔吉克新娘》
自1987年至2001年，靳尚谊担任中央美术学院院长，以现代艺术教育的思想和他的社会声望促进了中国美术教育的发展，其领导下的中央美术学院在改革专业结构、建立新专业和学术发展等方面成为中国高等美术教育的中心与楷模。
▲《晚年黄宾虹》
▲《穿白色连衣裙的女孩》
▲《果实》
▲《延安老农》
▲《藏女》
▲《毛主席在十二月会议上》
▲《踏遍青山》
▲《毛主席在炼钢厂》
▲《十二月会议》
07 第七任院长：潘公凯
继靳尚谊之后，潘公凯于2001年担任中央美术学院院长。
潘公凯（1947~）为中国画大师潘天寿先生之子，既是著名的中国画家，也是卓有建树的美术理论家。20世纪80年代以来，潘公凯提出的中西两大艺术体系“互补并存，两端深入”的学术主张，在中国美术界产生了深远的影响。
他著有《中国绘画史》《限制与拓展》《潘天寿绘画技法解析》《潘天寿评传》等著作，由其主编的《现代设计大系》《潘天寿书画集》等获国家图书奖。与此同时，其水墨作品还曾在纽约SOHO区菲利浦画廊、旧金山中华文化中心、东京日中友好会馆、巴黎联合国教科文组织总部等地展出，反响强烈。
在他任职期间，中央美术学院正从一所单纯的美术学院发展成为同时拥有造型、设计、建筑、人文学院的综合性艺术学府，围绕学科建设的各方面工作都正在进入一个快速发展的新时期，国际知名度和社会影响力亦与日俱增。
08 第八任院长：范迪安
2014年9月起，范迪安任中央美术学院院长。
范迪安（1955~），曾任中央美院副院长，教授，现任中国美术馆馆长，中国美协副主席，全国美术馆专业委员会主任，中国油画学会理事，全国政协委员。从事20世纪中国美术研究、当代艺术批评与展览策划、艺术博物馆学研究。曾担任威尼斯双年展中国国家馆、中法文化年、中意文化年、上海双年展等展览项目的策展工作。
▲《清明》
▲《绿色家园》
▲《北方冬日》
▲《坚持的绽放》
▲《京郊冬雪》
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